2026年，微短剧行业正面临一个关键的转折点。

一方面，人工智能（AI）技术发展迅猛，今年第一季度，全行业共上线了约12.8万部微短剧，其中AI制作的微短剧占比高达95%以上。另一方面，真人微短剧的开机率有所下降。几年前，微短剧的兴起曾让长视频行业感到压力，如今，AI微短剧的出现又让真人微短剧的拍摄者感到紧张。这种情绪的变化，反映出该行业正经历着深刻的转型。

“狼来了”的说法并不意味着“天塌了”。AI技术改变了创作流程，显著增加了内容的产量，但并未自动催生出大量高质量的作品。微短剧要想实现长远发展，必须从“数量规模型”转向“质量效益型”，持续追求高质量发展。

在发展过程中，需要巧妙运用“快”与“慢”的节奏。微短剧的一大特点是节奏“快”，通常每集两三分钟，每两三集就会出现一个情节反转。然而，节奏越快，创作者越需要保持“慢”的定力。这意味着需要投入更多时间进行实地采风、精心打磨剧本、细致布置场景。当一些剧组以四五天的时间仓促制作套路化的短剧时，那些饱含创作者真挚情感和独特视角的叙事，将变得愈发珍贵。在追求效率的同时保持耐心，是微短剧从“电子榨菜”蜕变为“文化正餐”的关键。

在“技”与“艺”之间，需要找到平衡点。尽管当前AI微短剧数量激增，但真正广为传播的头部作品数量并不多。技术本身只是辅助工具，能够协助生成故事情节和画面，却无法取代人类的深度思考，也无法复制天马行空的想象力和创造力。在技术（技）与艺术（艺）之间，应建立健康共生的关系：充分发挥AI在提升效率、降低成本、增强视觉效果方面的作用，让技术更好地服务于艺术表达，而不是让艺术屈从于技术。

打通“上”与“下”的联系也至关重要。微短剧要想获得持久的生命力，需要不断向下扎根，深耕中华优秀传统文化，并紧密结合新时代社会实践，在精巧的体量中融入深刻的时代主题和人文关怀。向下扎根的目的也是为了更好地向上生长——目前许多优秀的微短剧成功“出海”，赢得了众多海外观众的喜爱，便是生动的例证。根基越深厚，向上生长的空间就越大，微短剧才能跨越屏幕的限制，真正触动人心。

当前，市场格局、技术手段以及观众的审美偏好都在不断变化。在这种变革之中，积极拥抱技术进步，同时坚守创作的初心和工匠精神，那些充满情感温度、深刻洞察生活本质、承载文化底蕴的作品，才有可能在时代的浪潮中脱颖而出，成为经得起时间考验的精品。

《人民日报》（2026年07月10日 13版）